第22章 （2 / 2）

　　花国音乐生表达放不开也是一个普遍问题了。

　　去年开始，因为卫丛当了简一鸣的老师，出现在学生面前的次数多了之后，学校逐渐有了一个说法：毕业之前没有被卫校骂过的高中是不完整。

　　简一鸣对此只有一整页的省略号。

　　这就是为什么大家见到卫丛，兴奋之余又有害怕的情绪。

　　而且上台的是宗半雪啊……

　　她在台上一共弹了两首曲子，刚好十五分钟，时间控制力非常强，两首分别来自于巴赫和海顿之手，巴赫的还好说，海顿的就……

　　海顿的曲子有两个众所周知的特点，第一个是亲切友善，就像他的外号那样，“海顿爸爸”，他是一个性格特别好的作曲家，这种性格特点也反应到了他的曲子上。第二个海顿式的幽默就更好理解了，这位作曲家的曲子常常有惊人之举，比如著名的《G大调第九十四交响曲》，海顿故意把第一乐章写的又长又轻，到第二乐章时突然一个响亮的和弦，据说他第一次公演的时候让听第一乐章不小心睡着的人被惊吓跳起，所以又称为《惊愕交响曲》。

　　而宗半雪的海顿，像极了相声演员在台上说相声，抖包袱谁都没接到，包袱如有重量掉在了地上，发出巨大的声音，场下一片死寂，她也面无表情。

　　什么叫社死现场？

　　这就是社死现场。

　　宗半雪弹完之后朝台下鞠了个躬，掌声稀稀拉拉地响起，表示对上台的人勇气嘉奖。

　　卫丛一站起来，掌声就停了。他先点评了巴赫，“规矩而漂亮，但太死板了。”

　　简一鸣看见宗半雪抿紧了唇。

　　“巴赫的曲子有很强的宗教性，因为他本人信教，而且也当过教堂的管风琴师，他的声乐作品几乎都是宗教音乐。他的音乐特点是什么，你们课堂上都学过，构思严密、感情内敛，哲理性和逻辑性都很强。后者两者不说了，你们在做百分之九十的人做不到，前者，构思严密你的钢琴做到了，但是感情内敛这部分，你再好好想想。”

　　他又评点了宗半雪几个地方的弹法问题，坐在她旁边的钢琴上讲处理方法。

　　轮到第二首曲子，卫丛只有一句话：“你现在弹的还不是海顿。”

　　宗半雪的眼圈当场就红了，她努力控制着自己的情绪，尽量用平静的语气问卫丛，但所有人都能听见她的鼻音。她问：“卫老师，是我哪里不好？”

　　“不是哪里不好的问题。”卫丛说：“如果不喜欢就直接说不，光是勉强是弹不出来好听曲子的。你弹一个宗半雪的海顿我都觉得没有问题，但你不能让海顿成为木乃伊。”

　　“比如你现在，觉得难受了，委屈了，就哭出来，”卫丛的表情变得很奇怪，起码宗半雪觉得很奇怪，她有点听不懂老师是什么意思。“不要放弃自我啊。”