第一乐章演奏到中途，他就从休息室走到候场区域，工作人员本来想上前提醒，被他一个冷漠的眼神镇住，不敢说话了。（1 / 2）

　　全场只有钢琴的声音。

　　安达心中最不可能的选项，有人选了。

　　自创的华彩，而且完全能听得出来的即兴——他无视了舞台，甚至也无视了听众，在自我而任性地，对着在台下的某个人，专注地倾诉着爱意。

　　承接了莫扎特的风格，清透得跟山间能一望到底的溪水一样，又如此多彩美好，宛如山边傍晚绚丽的晚霞，自然而然地流淌倾泻，不带半分娇柔捏造。

　　安达终于也绷不住表情笑了起来。

　　少年意气。

　　可是又那么美好，非常贴合他的演奏表达和内容。

　　就是比安达想象中的还要更棘手一些，已经能想象到今天晚上又是一个加班的夜晚。

　　安达打起十二分精神聆听简一鸣的演奏，此时此刻的她无法全神贯注享受音乐带来的乐趣了，因为这个意外选择，作为评委会副主席的她要履行自己的责任，仔细倾听、分析、思考他的整个华彩演奏才行。

　　虽然增加了工作量，但安达的心情意外地美好。

　　所有选手都中规中矩地比赛就没有意思了，还是要这样偶尔爆发出惊喜，才能刺-激到评委和听众！

　　不管到最后拿不拿奖，简一鸣都会是今年这一届奥赛当之无愧的爆点吧。

　　为年轻人的勇气鼓掌。

　　每个评审都有自己的理解方式，坐在她旁边的克劳德则从更高更宏观的视角来理解选手的演奏。在克劳德看来，简一鸣之所以能和乐团的演奏匹配，不是因为他征服了门罗，而是因为他的音乐里也有明显的维也纳气息。

　　在维爱呆了超过十年，门罗的身上有着明显的维爱印记，维爱遵循奥地利音乐传统，长年累月浸泡在维也纳这座音乐的城市之中，和简一鸣音乐里的维也纳气息相呼应，自然表现得比其他选手更好。

　　问题也在这里——简一鸣才在维也纳呆了多久，其他人又在维也纳呆了多久？

　　可怕的感知力！——这也是一个艺术家最重要的天赋。

　　事到如今，克劳德不得不说，安达有句话说对了，卫丛那个家伙的眼光真的是该死的好！

　　底下的听众就没有评委们想的这么多了，他们是来享受音乐的，又不需要打分评选。

　　有部分熟悉乐谱的人意识到这是自创华彩之后都非常吃惊，可很多他们就无暇顾及其他，被简一鸣干脆利落地拉进了他的演奏世界里。