第71章 （2 / 2）

　　还不知道自己被无形“排挤”的狗卷荆, 天天和亚当斯基一起跑去音乐厅。

　　第二轮比赛要说给人最大的惊喜是谁，那必定是雨宫修平。

　　如果说上一轮亚当斯基进步极大, 那么雨宫修平简直就是在比赛上脱胎换骨。

　　严格按照乐谱演奏的风格, 加上沉稳的个性, 几乎在钢琴之中听不到“雨宫修平”这个人的存在。

　　但是！

　　第二轮上场的雨宫，颠覆了他以往的音乐演奏风格——更加个性的表达，几乎和钢琴融为一体的流畅，那种一板一眼跟着乐谱走的呆板尽数消失，就像希腊神话中的加拉蒂亚从雕像变成真人*，整个人的音乐柔软了起来。

　　春日般鲜活温润的气息从雨宫的音乐中传来。

　　狗卷荆怔怔地望着他。

　　有什么东西就像是蒲公英的种子，从雨宫修平身上呼一下吹过来，轻飘飘地落到他的心里，无声无息开始扎根。

　　台上的清俊少年完全沉浸在钢琴之中。

　　他音乐性的变化就连不懂音乐的听众都能察觉到。

　　“这是太令人惊讶了。”亚当斯基走出音乐厅的时候感慨，“他的音乐风格变化太大了，要不是亲眼看到是雨宫，我都不敢相信是他！”

　　“是的，听起来就像是……”狗卷荆顿了顿。

　　亚当斯基很快就接着他的话：“就像是向某个人表白一样！”

　　狗卷荆：“……”

　　“钢琴的对话！”

　　“太棒了！太棒了不是吗？”

　　亚当斯基眼神发亮，接下来的中午几乎都在和狗卷荆讨论雨宫。

　　能在大赛的演奏现场突破，对于其他人来说是一种极大的震撼和激励，也是压力。一直轮到最后一天狗卷荆要上台的时候，他都莫名的在意。

　　狗卷荆分辨着自己的情绪，却始终不明白这种情绪到底应该划分到哪个区域。

　　太……奇怪了。

　　第三场演奏会依旧有近40分钟的长度，这一场狗卷荆把之前没能弹到底的《水中嬉戏》重新带上舞台。

　　如果说几年前的狗卷荆还只是糊里糊涂弹了个开头，那么现在的狗卷荆已经能很清晰地分解出拉威尔这首《水中嬉戏》的技巧和情绪了。

　　作为拉威尔学生时代的作品，也是他继承古典主义同时发展印象主义音乐的代表作，《水中嬉戏》以古典的单乐章奏鸣曲式写成，采用了大量的和声、织体、音区、力度的变化等印象派技巧，整体就像一条清澈透明的小溪，洋溢着奔流的诗情画意。

　　曾经狗卷荆弹奏开头一部分时，不得不用各种技巧来弥补手掌过小的问题，现在的狗卷荆已经能轻而易举地完成这一点。

　　那种水雾感消失，形成更清晰的明快的节奏。

　　刚开始是水滴，第一主题是水从泉眼当中叮咚欢快冒出，到了第二主题它们将会奔涌着汇入小溪。这里五声调式的性质，有时是左手弹奏，右手辅以“水滴”般的伴奏，有时是右手演奏，左手不断以流动的分解和弦陪衬，恰似水滴汇集成泉水过程。